Szukaj tutaj najlepszych szkół i uniwersytetów na studia licencjackie!

Warsaw Film School uruchomiła wyjątkowy, licencjacki kurs BA Film i multimedia, który okazał się bardzo popularny wśród studentów zagranicznych. Innowacyjny program dla naszej nowej specjalizacji w reżyserii filmowej i grach wideo opiera się na wiedzy i doświadczeniu światowej klasy specjalistów multimedialnych, a także aktywnych twórców filmowych, twórców i producentów gier wideo.

Studenci będą mieli możliwość korzystania z najwyższej klasy sprzętu dostępnego na rynku.

Wszystkie zajęcia odbywać się będą w języku angielskim w dostosowanych salach warsztatowych, studiach, aranżowanych zestawach filmowych w Warsaw Film School .... [-]

Stopień licencjata w produkcji filmowej i telewizyjnej - realizowany we współpracy z Griffith College - to rygorystyczny, trzyletni program mający na celu rozwijanie podstawowych umiejętności technicznych i produkcyjnych oraz estetyczne i historyczne uznanie dla rozwoju przemysłu filmowego i telewizyjnego.

Ten program wyposaża uczniów w kluczowe umiejętności pisania, reżyserii, zdjęć, edycji i realizacji projektów w celu włączenia do standardowej showreel. Ostatni rok programu oferuje studentom wybór zajęć umożliwiających specjalizację w obszarach takich jak efekty wizualne, dźwięk poprodukcyjny, scenopisarstwo i kinematografia.

Ten program jest przeznaczony dla uczących się, którzy już w pewnym momencie zaczęli eksperymentować z tworzeniem filmów i opowiadaniem wizualnym. Wnioskodawcy będą mieli pasję i ciekawość dla filmu i telewizji, a także sposoby, w jakie jest produkowany. Będzie to wspierane przez udowodnione zainteresowanie tworzeniem filmów.... [-]

The Bachelor of Design Arts (filmowanie

Stopień studiów filmowych jest dynamicznym, interdyscyplinarnym programem, który koncentruje się na historycznych, krytycznych i teoretycznych podejściach do badań nad filmem, w tym telewizją i nowymi mediami. Poprzez bliższą analizę pewnych przykładów krajowych i międzynarodowych oraz ze szczególnym naciskiem na historię filmu, trzeciego świata / postkolonialnego kina i poszczególnych tematów (w tym gender, horror, fantasy i science fiction), stopień bada historyczną, polityczną, aspekty artystyczne i kulturowe związane z produkcją kinową. Mocny techniczny i praktyczny element dyplomu uzupełnia komponent teoretyczny, z zajęciami z takich tematów jak produkcja wideo, aktorstwo i scenopisarstwo oraz produkcja filmów dokumentalnych. Stopień ten zapewnia interdyscyplinarne i multimedialne podejście, przekazując teoretyczną wiedzę z silnymi elementami praktycznego szkolenia. Jego kursy do wyboru pozwalają uczniom rozwinąć globalną świadomość filmu i powiązanych mediów w ramach tradycji sztuk wyzwolonych. Nieletni w produkcji medialnej może dodać głębi do waszego głównego wyboru.... [-]

Koncentrując się na krótkiej formie filmowej, w tym oryginalnym i adaptowanym dramacie, dokumencie, reklamie i reklamie redakcyjnej, poznasz różnorodne media i platformy filmowe na naszym studium licencjackim i kursie produkcji obrazu ruchomego. Staniesz się znakomitym gawędziarzem i elastycznym, wszechstronnym współpracownikiem, posiadającym głęboką wiedzę na temat branży, która leży u podstaw twoich umiejętności technicznych i rzemieślniczych.

Będziesz miał okazję wypróbować różne role produkcyjne, ucząc się podstawowych umiejętności w zakresie produkcji, reżyserowania, pracy z kamerą i edycji, a także innych obszarów, takich jak nagrywanie dźwięku, projektowanie dźwięku i projektowanie produkcji.... [-]

Produkcja filmowa i telewizyjna BA rozwija kreatywne umiejętności i zwiększa zrozumienie pojęciowe, aby pomóc uczniom w nauce sztuki opowiadania. Program zapewnia praktyczne doświadczenie w zakresie pisania scenariuszy, fotografowania, reżyserowania, oświetlania, edycji, projektowania dźwięku, postprodukcji, a także pisania propozycji i propozycji pitchingowych niezbędnych do rozpoczęcia kariery w rozwijającym się sektorze kreatywnym. Kurs jest przeznaczony do realizacji kreatywnych projektów w wielu różnych formatach i gatunkach, w których uczniowie integrują wiedzę techniczną z siłą wyobraźni. Dzięki najnowocześniejszym udogodnieniom i podejściu opartemu na doświadczeniu uczniowie rozwijają filmy i filmy dokumentalne w ramach zajęć. Trzyletni program realizowany jest w powiązaniu z branżą. Nauka odbywa się poprzez serię warsztatów i kursów mistrzowskich od pracowników wewnętrznych i wizytujących, w tym uznanych producentów filmowych i producentów telewizyjnych.... [-]

Tytuł Bachelor of Arts w produkcji filmowej podkreśla postprodukcję, aby przygotować studentów do kariery w profesjonalnym przemyśle filmowym. W tym programie uczniowie zdobywają umiejętności w takich dziedzinach, jak opowiadanie historii, komponowanie, edycja, efekty specjalne, grafika ruchowa i efekty dźwiękowe.

Studenci zapoznają się także z aspektami produkcji i produkcji w filmie, aby zrozumieć cały proces tworzenia filmu.

Absolwenci programu BA w produkcji filmowej zademonstrują następujące cechy:

Opowiesz świat okiem kamery. Nauczysz się pisać, pisać, reżyserować, postprodukować i edytować różnorodne wizualne formaty strukturalne.

Spojrzenie maszyny, opowiadanie o tym, jak wygląda świat. Pisanie, strzelanie, edycja, produkcja. Znajomość kina i telewizji. Tworzenie krótkich filmów, teledysków, reklam, filmów dokumentalnych i produkcji telewizyjnych. W RUFA możesz przygotować się do zawodu, który jest absolutnie nowoczesny, zaczynając od badania pasji, która ma starożytne początki. Dzięki licznym lekcjom i warsztatom prowadzonych przez profesjonalnych nauczycieli, osoby podejmujące studia licencjackie w Kinie w RUFA mogą spodziewać się świata interesujących możliwości pracy. Mając moc solidnych podstaw technicznych i teoretycznych doświadczeń, mogą oni zostać zaproszeni do napisania, bezpośredniego, konstruowania, produkcji, postprodukcji i edycji struktury różnego rodzaju wizualnego formatu. Będą mogli tworzyć własne filmy i programy telewizyjne, dzięki zasymilowaniu solidnego zrozumienia tych mediów podczas ich lat w RUFA, gdzie uczą się reżyserii i pisania scenariuszy, fotografii, technik fotografowania, edycji, projektowania dźwięku, historii sztuki współczesnej, estetyki w sztukach wizualnych i historii kina. Wszystko to daje im możliwość zaoferowania światu rozrywki kompletnego, aktualnego, silnie konkurencyjnego profilu zawodowego.... [-]

W ostatnich latach produkcja filmowa i telewizyjna w Chinach szybko się rozwinęła, a produkcja wzrosła dzięki zagranicznym firmom. Departament Studiów Radiowych i Telewizyjnych ma na celu rozwijanie umiejętności i wiedzy w zakresie produkcji filmowych i telewizyjnych studentów, pogłębienie ich wiedzy na temat dziedziny i stworzenie solidnych fundamentów teoretycznych dla studiów filmowych, mediów cyfrowych i komunikacji - międzynarodowy model edukacji 西交利物浦大学 i angielski Środowisko nauczania stworzyło solidny język i profesjonalną podstawę dla studentów, a także zapewnia studentom gwarancję studiowania w mediach lub nauki w kraju i na całym świecie po ukończeniu studiów.... [-]

Na Wydziale Kina i Telewizji Uniwersytetu İstanbul Şehir oferujemy edukację zgodną z dynamicznym i krytycznym charakterem świata mediów, kładącą nacisk zarówno na teorię, jak i praktykę. Obszary badawcze naszej kadry akademickiej odzwierciedlają różnorodność programów nauczania bez precedensu w Turcji, w tym antropologię, nowe media, kulturoznawstwo, socjologię modernizacji, historię i estetykę kina, socjologię telewizyjną.

Podczas studiów w naszym dziale studenci zdobędą doświadczenie w studiach i warsztatach posiadających najnowsze technologie mediów i światów komunikacji oraz mają możliwość bliższego zapoznania się z sektorem mediów przy jednoczesnym zdobyciu krytycznego podejścia.... [-]

Wydział Teatru, Tańca i Ruchu Filmów poświęcony jest wyłącznie szkoleniu i kształceniu studentów studiów licencjackich w dziedzinie tańca, filmów i teatru. Programy te prowadzą do uzyskania tytułu Bachelor of Arts i Bachelor of Fine Arts.

Departament Teatru, Tańca i Filmów Ruchowych jest uprawniony przez Ohio Revised Code do wymagania szczególnego wstępnego szkolenia lub talentu do przyjęcia na konkretne programy, a każdy z pięciu programów BFA posiada szczególne kryteria przyjęcia na każdy poziom szkolenia. Studenci we wszystkich dziedzinach muszą zdobyć minimum GPA równe 2,0 do końca pierwszego roku studiów, aby kontynuować naukę sztuk teatralnych. Studenci, którzy chcą zostać przyjęci jako specjaliści w dziedzinie aktorstwa, aktorstwa / teatru muzycznego lub tańca, muszą pomyślnie przejść przesłuchanie lub rozmowę kwalifikacyjną. Transfer studentów jest dopuszczany do programów BFA na podstawie udanego przesłuchania, rozmowy lub prezentacji portfolio. Departament prowadzi otwartą politykę przyjęć dla studentów pragnących podjąć studia licencjackie w zakresie studiów teatralnych i historii filmów, teorii i krytyki oraz programów BFA w zakresie projektowania / technologii i produkcji filmów.... [-]

Dobra praca aparatu i profesjonalna obsługa technologii światła i dźwięku już dziś nie wystarczą, aby wyprodukować dobry film. Animacja, modelowanie 3-D i projektowanie ruchu są obecnie niezbędnymi technikami cyfrowymi w nowoczesnym przemyśle filmowym. Nasz sposób komunikowania się, myślenia i odczuwania jest kształtowany przez cyfrowe, interaktywne i oparte na czasie media. Możliwość rozwijania i projektowania tych zawodów jest jedną z najbardziej ekscytujących i wybiegających w przyszłość aktywności. W Motion Design jesteś częścią tych innowacyjnych rozwiązań.... [-]

PIERWSZY ROK:

Pierwszy rok studiów licencjackich dotyczy przede wszystkim odkryć i inspiracji. Studenci są narażeni na wiele dyscyplin oferowanych w Szkołach Filmowych, Telewizyjnych lub Performance i wykorzystują rok, aby zidentyfikować i przetestować swoje mocne i słabe strony.

Nie ma ograniczeń co do liczby obieralnych, które mogą uczestniczyć studenci. Dyscyplinowe wybory i wyniki są regulowane osobistą ambicją ucznia, etyką pracy i entuzjazmem. Jednakże, pewna logistyka rozkładu jazdy, kombinacje wyboru dyscypliny i minimalne wymagania dotyczące oceny mogą ograniczać wybór ucznia.

Te wybory dyscyplin są wykonywane w połączeniu z pięcioma komponentami kursu produkcji i programem asystenta.... [-]

Stopień ten oferuje studentom możliwość zdobycia rozległego doświadczenia we wszystkich obszarach procesu produkcji filmu, współpracując ze współczesnymi standardami, wyposażeniem i oprogramowaniem. Studenci mogą mieć możliwość ubiegania się o płatne doświadczenie zawodowe dla klientów zewnętrznych w celu rozwijania swoich CV i showreel i mogą mieć możliwość uczenia się na profesjonalnych zestawach filmowych z aktywnymi pracownikami.

Dominique Webb jest wielokrotnie nagradzanym i aktywnym badaczem producentem, który kieruje zespołem, w którego skład wchodzi dyrektor Philip Stevens, który zdobył międzynarodową nagrodę festiwalową, w tym nagrodę Best UK Short na Nottingham Film Festival (2017) oraz BAFTA Scotland New Talent recipient Dr Mikey Murray .... [-]

Na tym praktycznym poziomie nauczysz się, jak produkować filmy i rozwijać swoje kreatywne i techniczne umiejętności filmowania w produkcji dramatycznej, dokumentalnej i eksperymentalnej.

Twoje studia teoretyczne będą informować o Twojej praktyce, a nasi doświadczeni nauczyciele poprowadzą Cię w zakresie specjalności, w tym reżyserii (dramat, film eksperymentalny i dokumentalny), produkcji, zdjęć, scenopisarstwa, projektowania produkcji, edycji i postprodukcji oraz lokalizacji i postu -produkcja dźwięku.

Nauczysz się angażować publiczność i odkryjesz obowiązki swojej praktyki, odkrywając i rozwijając, kim jesteś jako filmowiec.

Będziesz uczył w naszej własnej Północnej Film School, która tworzy ponad 200 filmów rocznie i została oceniona jako jedna z pięciu najlepszych międzynarodowych szkół filmowych na świecie, do obejrzenia przez Hollywood Reporter.... [-]