Bachelor of Arts (z wyróżnieniem) w dziedzinie projektowania oświetlenia

Informacje ogólne

Liczba dostępnych lokalizacji: 4

Opis programu

O tym kursie

  • Czas trwania: 3 lata
  • Termin rozpoczęcia: wrzesień 2020 r
  • Wymagania wstępne : 64 punkty UCAS
  • Tryb studiów: nauka na terenie kampusu

Kurs projektowania oświetlenia będzie wspierał i kierował twoim rozwojem w kierunku udanej kariery w dziedzinie oświetlenia. Twoje szkolenie będzie oparte na projektowaniu oświetlenia dla teatru, ale wprowadzimy Cię również w powiązane dyscypliny oświetleniowe, takie jak imprezy firmowe, architektura i muzyka na żywo. Chociaż kurs ma przede wszystkim wspierać i rozwijać umiejętności projektowe, zapewni również bardzo dobre przygotowanie do innych karier w branży, na przykład jako kierownik oświetlenia lub technik. Wspólnie rozwiniemy Twoje umiejętności twórcze i ambicje, abyś mógł stać się potężnym i zaradnym twórcą spektaklu i artystą.

Dlaczego warto wybrać ten kurs?

  • Eksperymentuj i sprawdź swoje umiejętności w naszych w pełni wyposażonych laboratoriach oświetleniowych.
  • Dowiedz się, jak tworzyć oryginalne projekty poprzez współpracę i eksperymenty.
  • Popraw swoje umiejętności projektowe i techniczne poprzez zrealizowane kreatywne projekty i staże branżowe w Londynie, w Wielkiej Brytanii i za granicą.
  • Twórz projekty oświetlenia od projektów na dużą skalę po prace eksperymentalne na małą skalę, w różnych dziedzinach, w tym w teatrze, muzyce na żywo, wydarzeniach i architekturze.
  • Program łączy Cię z wiodącymi profesjonalnymi projektantami oświetlenia, menedżerami i firmami oświetleniowymi.
  • Dziel się klasami i projektami ze studentami z innych programów z School of Design, Management and Technical Arts, aby dowiedzieć się o branżach związanych z wydajnością, sztuką i wydarzeniami oraz o tym, jak korzystać z eksperymentów, badań i kreatywnych badań w swojej pracy, a także przygotować się do zbudowania udanej kariery .

Zatrudnialność

Nasi absolwenci pozostawiają nas jako kreatywnych i pomysłowych artystów i inżynierów oświetlenia, mogących łączyć sztukę z technologią, a koncepcję z praktycznością. Absolwenci pracują jako projektanci oświetlenia, technicy i programiści teatru, tańca, opery, architektury, koncertów i imprez firmowych.

Sukces Alumni

  • Adam Carree (kierownik produkcji, Sadler's Wells Theatre)
  • James Simpson (kierownik wizualizacji, Royal Opera House)
  • Joe Vose (projektant, Orlight)
  • Charlie Morgan Jones (Avenue Q, Derren Brown: Underground)
  • Joshua Drualus Pharo (zdobywca nagrody Theatre and Technology Award 2018 za The Claim and The Shape of Pain)
  • Muly Yechezkel (projektant oświetlenia wydarzeń Studio Satore)
  • Emilie Cheshire (kierownik projektu, TSL)

Zawody absolwentów

  • Projektant oświetlenia, teatr
  • Projektant oświetlenia, park rozrywki
  • Projektant oświetlenia, Koncert / Touring
  • Projektant oświetlenia, architektura
  • Associate Designer Designer
  • Kierownik ds. Oświetlenia
  • Programator oświetlenia
  • Elektryk produkcji / Chief Lx

Zbywalne umiejętności

Studiowanie przedmiotu związanego z sztuką zapewnia naszym studentom szeroki zakres umiejętności. Niedawni absolwenci przeszli do następujących zawodów:

  • Fotografowie, operatorzy urządzeń audiowizualnych i nadawczych
  • Elektrycy i instalatorzy elektryczni
  • Technicy nauki, inżynierii i produkcji
  • Producenci i dyrektorzy działów artystycznych
  • Ustaw projektantów
  • Dyrektorzy handlowi

Źródło: DLHE Data 2013/2014 do 2016/2017

„Białe światło ma długą historię zatrudniania absolwentów Rose Bruford, z których wielu pozostaje u nas przez kilka lat, inni wykorzystują swój czas w firmie jako bazę startową dla reszty branży, stając się często dobrymi klientami. Rose Bruford College zawsze produkował doskonałych absolwentów z szerokim zakresem umiejętności i wiedzy branżowej. ”
Bryan Raven, dyrektor zarządzający, White Light Ltd

„Kurs projektowania oświetlenia zapewnia dobre podstawy w zakresie umiejętności potrzebnych do profesjonalnej pracy we wszystkich obszarach oświetlenia scenicznego, a możliwości specjalizacji pozwalają na rozwijanie kluczowych zainteresowań w praktyczny i praktyczny sposób”.
Liz Berry, dyrektor, www.hologramica.com

Informacje o opłatach i aplikacji

Akredytacja

  • Obejmuje praktyki zawodowe
  • Tryb studiów: stacjonarny

Jak się zgłosić

Aplikacje w Wielkiej Brytanii / UE

  • Złóż wniosek o wpis na 2020 r. Za pośrednictwem UCAS
  • Kod wniosku instytucji: R51
  • Kod programu: W4W2

Nadal aktywnie rekrutujemy do naszego zgłoszenia na 2019 rok i zapraszamy do złożenia wniosku. UCAS skategoryzuje twoje zgłoszenie jako spóźnione, ale z przyjemnością przyjmujemy takie zgłoszenia i możemy zagwarantować ci rozmowę kwalifikacyjną.

Aplikacje międzynarodowe

Proszę wysłać e-mail na adres international@bruford.ac.uk

Studenci zagraniczni mają możliwość studiowania tego programu w ramach semestru lub roku za granicą.

Opłaty 2019/2020

  • Studenci z Wielkiej Brytanii / UE - 9250 £
  • Studenci zagraniczni - 18 000 £

Na ten kurs studenci zagraniczni (spoza Wielkiej Brytanii / UE) mogą ubiegać się o stypendium o wartości 6000 funtów (2000 funtów na każdy rok studiów). Zapytaj o kurs.

W ramach tego programu będziesz dzielić się klasami i projektami ze studentami z innych programów z School of Design, Management and Technical Arts, aby dowiedzieć się o branżach związanych z wydajnością, sztuką i wydarzeniami oraz o tym, jak korzystać z eksperymentów, badań i kreatywnych badań w swojej pracy, i przygotować się do zbudowania udanej kariery.

Zawartość kursu

Rok 1 (poziom 4):

  • Wprowadzenie do projektowania oświetlenia
  • Światło i kultura - projektowanie oświetlenia w szerszym kontekście kulturowym i artystycznym
  • Praktyka projektowania oświetlenia - światło jako część form sztuki opartych na czasie, percepcja wizualna i komunikacja, tworzenie scenariuszy, CAD, dokumentacja produkcyjna
  • Światło i wydajność - światło i narracja, oświetlenie jako integralna część spektaklu, współpraca z reżyserami, wykonawcami i innymi projektantami
  • Badania i analizy wydajności i przemysłu

Rok 2 (poziom 5):

  • Praktyka produkcyjna - projektant oświetlenia, kierownik ds. Oświetlenia, asystent projektanta oświetlenia lub studium / staż w branży
  • Procesy i techniki produkcyjne
  • Praktyka twórcza i badania - światło jako czysta forma sztuki
  • Badania i kontekst

Rok 3 (poziom 6):

  • Praktyka oświetleniowa - co najmniej jedna rola projektanta oświetlenia lub szefa oświetlenia
  • Z innymi uczniami zajmującymi się projektowaniem oświetlenia, badając aspekt oświetlenia poprzez eksperyment na żywo
  • Profesjonalne przygotowanie
  • Niezależny projekt badawczy
  • Wystawa dyplomowa
Ostatnia aktualizacja Listopad 2019

Informacje o uczelni

Welcome to Rose Bruford College of Theatre and Performance. Our goal is to inspire, excite and train you as a creative artist and practitioner who can use reflective practice and research, along with ... Czytaj więcej

Welcome to Rose Bruford College of Theatre and Performance. Our goal is to inspire, excite and train you as a creative artist and practitioner who can use reflective practice and research, along with the world-class teaching we provide, as tools to become an independent thinker and a fulfilled and successful working professional. Pokaż mniej
Sidcup , Londyn , Waterford , Moskwa + 3 Więcej Mniej