Licencjat z dramatu
University of Manchester
Klucz informacyjny
Lokalizacja kampusu
Manchester, Wielka Brytania
Języki
Język angielski
Forma badania
W kampusie
Czas trwania
3 years
Tempo
Pełny etat
Czesne
GBP 23 000 / per year *
Termin składania wniosków
Poproś o informacje
Najwcześniejsza data rozpoczęcia
Poproś o informacje
* opłata dla studentów domowych
Wstęp
Dołącz do naszego uznanego na całym świecie centrum nauki o teatrze stosowanym i społecznym.
Przegląd kursu
- Studiuj teatr, performance i media ekranowe.
- Przeglądaj pomysły powstałe w twoich badaniach poprzez przećwiczone prezentacje i występy.
- Wybierz z szerokiej gamy kursów, aby poszerzyć zarówno teoretyczne, jak i praktyczne zrozumienie dramatu.
- Twórz i realizuj praktyczną pracę teatralną w więzieniach i społecznościach.
Dni Otwarte
Dokładnie analizujemy wszystkie nasze wydarzenia rekrutacyjne w świetle rozwijającej się epidemii koronawirusa.
Ponieważ w tej chwili nie jesteśmy w stanie organizować wizyt na terenie kampusu ani uczestniczyć w wydarzeniach takich jak UCAS i zagraniczne targi rekrutacyjne, zapoznaj się z treścią naszego wirtualnego dnia otwartego, aby pomóc Ci dowiedzieć się więcej o Uniwersytecie.
Będziesz mógł oglądać filmy o uniwersytecie, w tym zakwaterowanie, finanse studenckie i sesje dotyczące kursu.
Zaktualizujemy naszą stronę internetową, gdy zostaną potwierdzone plany wydarzeń w 2021 roku.
Polityka dotycząca dodatkowych kosztów
Wszyscy studenci powinni zwykle mieć możliwość ukończenia programu studiów bez ponoszenia dodatkowych kosztów nauki ponad czesne za ten program. Wszelkie nieuniknione dodatkowe obowiązkowe koszty wynoszące łącznie ponad 1% rocznej rocznej opłaty za studia licencjackie w domu, niezależnie od tego, czy dany program jest nauczany na poziomie licencjackim, czy podyplomowym, zostaną jasno określone w momencie składania wniosku.
Rekrutacja
Program
Nasz kurs BA Drama obejmuje wszystkie formy dramatu na scenie, ekranie i poza nim.
Poznasz wszystko, od adaptacji literackiej po teatr uliczny, od występów aktywistów po projektowanie audio, od dramatopisarstwa po reżyserię i eksperymentalne kultury filmowe.
Skorzystasz z nauczania opartego na najnowszych innowacjach w teatrze, performansie i filmoznawstwie, a także o praktykach historycznych.
Nasze kompleksowe zaplecze obejmuje specjalnie wybudowane Centrum Martina Harrisa, w którym znajduje się John Thaw Studio, w pełni obsadzona, elastyczna przestrzeń do występów, prób i warsztatów.
Będziesz także mógł czerpać inspirację z twórczego, bijącego serca samego miasta, siedziby niezliczonych przełomowych organizacji i wydarzeń artystycznych - od Manchester International Festival, pierwszego na świecie festiwalu oryginalnych prac, po HOME, największe multidyscyplinarne centrum sztuki poza stolicą.
Możesz także skorzystać z silnych powiązań z organizacjami partnerskimi w całym mieście, w tym z TiPP (Teatr w więzieniach i Centrum Badań i Rozwoju Probacji) z siedzibą na Uniwersytecie oraz Community Arts North West.
Będziesz miał również okazję nawiązać kontakt z profesjonalnymi praktykami pracującymi w branży kulturalnej poprzez zajęcia i wydarzenia pozalekcyjne.
Cechy szczególne
Opcja roku stażu
Zastosuj swoją wiedzę przedmiotową w realnym kontekście poprzez rok stażu na trzecim roku studiów, co pozwoli ci zwiększyć swoje perspektywy zatrudnienia, sprecyzować cele zawodowe i zbudować zewnętrzne sieci.
Studiować za granicą
Możesz ubiegać się o spędzenie jednego semestru na studiach za granicą w roku 2. Partnerzy wymiany są oferowani w ramach programu Erasmus Exchange (w Szwecji) oraz programu Worldwide Exchange (np. USA, Kanada, Australia, Nowa Zelandia, Hongkong i Singapur).
Przestudiuj dodatkowy przedmiot
Elastyczne wyróżnienia mogą pozwolić ci na naukę dodatkowych przedmiotów artystycznych, językowych lub kulturalnych.
Nauczać i uczyć
Manchester różni się od działającego konserwatorium; zamiast oferować szkolenie czysto zawodowe, łączymy teorię i praktykę w badaniu dramatu jako procesu kulturowego i dyskursu artystycznego.
Twoje studia obejmą scenę i ekran, starożytność i współczesność, główny nurt i awangardę.
Rozwiniesz umiejętności krytycznego myślenia, kreatywnego rozwiązywania problemów i jasnego wyrażania pomysłów, uczenia się poprzez wykłady, seminaria, warsztaty praktyczne, kursy mistrzowskie i pracę grupową.
Zaangażujesz się w teorie i techniki dawnych i obecnych praktyków w naszych dedykowanych przestrzeniach studyjnych.
Praca praktyczna ma na ogół charakter warsztatowy i nie wszystkie projekty kończą się występami publicznymi.
Zajęcia i ocena
Ocena obejmuje:
- eseje na zajęciach;
- egzaminy pisemne;
- raporty z badań;
- testy praktyczne;
- dzienniki uczenia się;
- wpisy internetowe;
- odpowiedź ustna;
- zadania praktyczne na małą skalę;
- praca dyplomowa lub esej naukowy.
Ostateczny wynik dyplomu opiera się na 25% z roku 2 i 75% z roku 3.
Treść kursu na rok 1
Studiuj podstawowe jednostki w teorii i praktyce dramatu, koncentrując się na analizie historycznej, kontekstowej i teoretycznej. Ucz się od odwiedzających artystów i współpracuj z innymi studentami podczas intensywnych warsztatów praktycznych.
Treść kursu na rok 2
Poznaj praktyków dramatu w ich historycznym, kulturowym i politycznym kontekście od narodzin modernizmu do współczesności. Wybierz z szerokiej gamy opcji, w tym teatrów ulicznych i odmian Szekspira. Rozwijanie praktycznych umiejętności tworzenia teatru i filmu. Wybierz obszar badań do projektu rozprawy na ostatni rok.
Treść kursu na rok 3
Specjalizuję się w obszarze praktyki, takim jak dramatopisarstwo, reżyseria, film dokumentalny, teatr stosowany lub współczesna twórczość teatralna.
Kontynuuj doskonalenie swoich umiejętności krytycznych i analitycznych w opcjach studiów wyższego poziomu.
Zbadaj i napisz swoją rozprawę lub esej badawczy.
Udogodnienia
Możliwości związane z karierą
Ucz się z nami dramatu, a nauczysz się interpretować i krytycznie analizować teatr, spektakl i film, tworzyć oryginalne prace do występów na żywo i zademonstrować wysoki poziom przenośnych umiejętności - zwłaszcza w komunikacji interpersonalnej, pracy grupowej, przywództwie i twórczym rozwiązywaniu problemów.
Naszych absolwentów znajdziesz w wielu zawodach, co podkreśla ich dużą zdolność adaptacji i zdolności do pracy zespołowej, efektywnej komunikacji i negocjacji.
Należą do nich role w teatrze, filmie, telewizji i radiu, dziennikarstwie, nauczaniu i teatrze stosowanym.
Niektórzy z naszych ostatnich absolwentów kontynuują obecnie dalsze studia na kierunku filmoznawstwo, dramatopisarstwo i scenopisarstwo.
Gospodarka kreatywna zapewnia 1 na 11 miejsc pracy w Wielkiej Brytanii i zatrudnia 700 000 osób więcej niż branża usług finansowych (Federacja Przemysłów Kreatywnych).
University of Manchester jest najbardziej ukierunkowaną uczelnią w Wielkiej Brytanii dla najlepszych pracodawców z wyższym wykształceniem (High Fliers Research, 2019).
Nasz wielokrotnie nagradzany serwis karier zapewnia bogactwo narzędzi, porad, możliwości rozwoju i powiązań branżowych.
Będziesz mieć dostęp do dedykowanego, merytorycznego wsparcia przez cały okres studiów i do dwóch lat po ukończeniu studiów.
Nasze kursy licencjackie są również zaprojektowane tak, aby w razie potrzeby zapewnić łatwe przejście na studia podyplomowe.
Oferujemy szeroką gamę specjalistycznych kursów magisterskich na uniwersytecie, a nawet zapewniamy szybką rejestrację dla studentów studiów licencjackich z wysokimi wynikami.
Nasi studenci mogą brać udział w naszym programie Stellify wraz ze swoimi stopniami, rozwijając umiejętności zawodowe i przywódcze, jednocześnie przyczyniając się do lokalnych i globalnych społeczności poprzez wolontariat.
Nasi absolwenci pracowali w różnych branżach, w tym na stanowiskach:
- Teatr Stosowany
- Kierowniczy
- Telewizja i radio
- Teatr
- Film i audycja
- Dziennikarstwo
- Nauczanie w szkołach, na uczelniach i na uniwersytetach
- Społeczna administracja sztuki i sztuki
- Prawo i zarządzanie przedsiębiorstwem
Opłata za program
Galeria
Wynik programu
Cele
Dążymy do:
- produkować studentów zdolnych do twórczego i krytycznego zaangażowania się w wydajność;
- rozwijać swoje umiejętności w zakresie analizy krytycznej, niezależnych badań i argumentacji oraz praktyki twórczej;
- zapewnić Ci wiedzę i zrozumienie dramatu jako procesu kulturowego i dyskursu artystycznego, poprzez badanie historii teatru i filmu, tekstów dramatycznych oraz teorii i praktyki wykonawczej;
- ułatwiać i wspierać rozwój umiejętności uczenia się, krytycznego postrzegania i wyobraźni dramatycznej;
- zapewnić program nauczania, który odzwierciedla różnorodność wiedzy specjalistycznej w ramach Wydziału Dramatu i kwestie obecnie definiujące pole;
- rozwijanie wiedzy, zrozumienia i doświadczenia w zakresie wkładu, jaki drama może wnieść do społeczności lokalnych i całego społeczeństwa;
- wyposażyć Cię w niezbędne narzędzia krytyczne i odpowiednią praktykę, aby zacząć wnosić wartościowy wkład we współczesny teatr, film, telewizję lub pokrewne dziedziny.