Program projekt graficzny sztuki nowych mediów

Wydział Sztuki Nowych Mediów został uruchomiony w roku 2004. Najpierw jako BA, teraz, na okres trzech lat, również mieliśmy studia poziomie magisterskim. Program, jedyne w Polsce, wzmacnia polskie tradycje sztuki i nowych technologii. Uczniowie są zaangażowani w interdyscyplinarnym i interdyscyplinarny poszukiwania w sztuce cyfrowej. Program umożliwia studentom zbadać innowacyjne podejście do współczesnej teorii i praktyki, a także sprzyja zarówno indywidualne zapytanie i współpracę na wysokim poziomie. Aktualne kierunki badań w dziale, to nowe formy komunikacji wizualnej przy użyciu interfejsów wykrywania i fizycznych, gier eksperymentalnych, grafiki rozszerzonej rzeczywistości, architektoniczne ruchu, hybrydowych środowisk / media, przegubowy cyfrowo rzeźbę i środowisk reagujących.

Głównym celem programu jest przygotowanie kreatywnych krytycznych myślicieli stać się liderami w nowym projekcie w mediach, nie tracąc długiej polskiej tradycji w sztuce.

PJAIT Zatrudnia wybitnych specjalistów, naukowców i nauczycieli akademickich z Polski i innych krajów.

PJAIT jest aktywny na arenie międzynarodowej, współpraca z ośrodkami akademickimi w Europie - w ramach programu Erasmus-Socrates - oraz z innych kontynentów (Ameryka Północna, Azja, Australia). Studenci PJAIT mogą brać udział w programach wymiany i podjąć studia na renomowanych uczelniach zagranicznych.

Wydział Sztuki Nowych Mediów w Polsko-Japońskiej Akademii technologii informacyjnych Program do projektowania grafiki w kursach, w tym posługiwania się typografią, plakatem, prasy, komiksu, animacji, informacji i projektowania interakcji i komunikacji opartej na czasie na poziomie licencjackim. Program koncentruje leży w dynamicznej informacji, interfejsu i interakcji projektu, i jak typ, obraz, dźwięk i ruch mogą być połączone w nowych mediach dla skutecznej komunikacji.

Wymagane kursy studio wprowadzenie zasady komunikacji z rodzaju i obrazu w obu form statycznych i na podstawie czasu. Studenci biorą sekwencję studiach poligraficznych, klas kolorów i cyfrowych warsztatów obrazowania.

Obieralnych Projekt obejmować wiele dziedzin ważnych dla projektowania graficznego i komunikacji wizualnej i może obejmować projekt redakcyjny, interaktywne mapy, struktury narracyjne wideo i inteligentne ekrany, przesuwając typografię oraz interfejsu i interakcji projekt. Sekwencja studia projektowania kursów obejmuje historię sztuki + projekt zmian społecznych i, kulturę, filozofię projektowania, percepcję i estetykę. W ogóle, tematy będą się zmieniać na podstawie badań wydziału i specjalizacji wizyty nauczycieli współpracujących z nami w programach wymiany międzynarodowej (w ramach programu Erasmus, Cumulus). Test Program do projektowania grafiki skupia się na rozwijaniu efektywnej komunikacji poprzez studia i praktyki projektowania. Stosujemy metody, które syntetyzują tradycyjnych metod z odpowiednich technologii w celu zaspokojenia potrzeb społecznych i środowiskowych. Nasz program opiera się na mocnych sztuk wyzwolonych i nowych technologii w kontekście zasięgu dyscyplin naukowych i twórczych działów sztuki nowych mediów i IT. Obecne zainteresowania badawcze obejmują: interaktywnych mediów cyfrowych, wirtualnych środowisk, gry, rozszerzonej rzeczywistości, ruchomej grafiki, cyfrowej produkcji dźwięku - Electronic Arts dźwiękowe, Internet zorientowanych autorstwa, hybrydowe architektonicznych środowisk / media, wyrazisty wszechobecna komputeryzacja, rzeźba, przegubowy cyfrowo instalacji i performatywny praktyki, cyfrowe badania mediów.

Dzięki temu nasi studenci stać się dobrze zaokrąglone rozwiązują problem, przygotowując ich do kształtowania dynamicznej komunikacji dla lepszej przyszłości. Przez trzy lata studiów, studenci zacząć poszukiwania typu form graficznych + w czasie i przestrzeni, badań projektowania postępowania dla organizacji, takich jak lokalne muzea, organizacje non-profit, itp i zakończyć rozwiązywaniu problemów wizualnych złożonych informacji w środowiskach fizycznych i cyfrowych.

Uczymy uczniów do komunikowania się w różnych sytuacjach poprzez opowiadania, organizowanie informacji do systemów, projektowania interfejsu i wizualizacji pomysłów, tak aby były zrozumiałe i dostępne dla publiczności.

Projekty studentów w środowiskach fizycznych i cyfrowych wziąć formę statyczne i dynamiczne typografii, map, grafik i obrazów. Uczniowie płynnie przechodzić pomiędzy różnymi mediami, ruchu i rodzaju generatywnej i obrazów. Mogą szybko tworzyć i wyrażać idee, edukować, informować i publiczności zachwyt.

Po trzech latach, studentów absolwentów BFA w Program New Graphic Design Sztuki Mediów Specjalizujemy się w Visualisation lub Animacja, Często wybierają pracę w pracowniach projektowych, efekty specjalne studio postprodukcji, / studiów filmowych, agencji reklamowych lub wykonywania dodatkowych stopni.