Program sztuk wizualnych w Prague School of Creative Communication (PSCC) oferuje kompleksową i najnowocześniejszą edukację zaprojektowaną w celu wyposażenia studentów w umiejętności i wiedzę niezbędną do rozwoju w dynamicznym świecie sztuk wizualnych. Specjalizując się w animacji, projektowaniu graficznym i fotografii, program łączy tradycyjne techniki z najnowszymi innowacjami cyfrowymi, zapewniając studentom wszechstronny zestaw umiejętności, który jest bardzo poszukiwany w dzisiejszych branżach kreatywnych.

Współczesne życie jest pełne komunikatów, obrazów, znaczeń, symboli, artefaktów i złożonych zasad. Visual Design to obszar, w którym projekt estetyczno-funkcjonalny odpowiada na coraz bardziej złożone potrzeby wynikające ze społeczno-kulturowych scenariuszy naszych czasów i odgrywa kluczową rolę w kształtowaniu naszych codziennych doświadczeń. Pomaga nam zrozumieć otaczający nas świat, prowadzi nas po miastach i muzeach, kształtuje spójne i zintegrowane tożsamości wizualne, interfejsy cyfrowe i produkty audiowizualne.

Twórz wciągające doświadczenia użytkowników i najnowocześniejsze interfejsy użytkownika dla produktów i usług cyfrowych oraz zdobądź jeden z najbardziej poszukiwanych zestawów umiejętności w branży technologicznej. Jako projektant doświadczeń użytkownika (UX) Twoim celem jest uczynienie interakcji z technologią bardziej przystępną, znaczącą i przyjemną dla ludzkich użytkowników. Alternatywnie, jako projektant interfejsu użytkownika (UI), tworzysz systemy i artefakty, które ułatwiają tę interakcję, wykorzystując kombinację wizualnych, ustnych i dotykowych rozwiązań projektowych. Nasza główna/poboczna opcja pozwoli Ci jeszcze bardziej dostosować swój profil zawodowy, łącząc podstawową dyscyplinę z szeregiem opcji specjalizacji, takich jak kreatywne przetwarzanie lub zarządzanie produktami.

Ten trzyletni/czteroletni program International Route został wybrany przez BSBI spośród wielu prestiżowych międzynarodowych stopni oferowanych przez Uniwersytet Sztuk Kreatywnych (UCA). Przez cały ten ekscytujący stopień naszym celem jest wspieranie nowych talentów w kreatywnych liderów w komercyjnej dziedzinie projektowania graficznego. Od typografii po wizualną identyfikację wizualną firmy – spełnisz wymagania dotyczące rozwiązań projektowych UI/UX, stron internetowych i publikacji cyfrowych.

Ten stopień wyposaży Cię w wiedzę i krytyczne umiejętności, aby zrozumieć historie i teorie kultur wizualnych, materialnych i przestrzennych. Będzie to bogate i wszechstronne doświadczenie, gdy wyjdziesz poza kontekstowe studium sztuki, architektury i projektowania. Poznasz moc obrazów, które wpływają na debaty, zarówno historyczne, jak i współczesne, oraz rozwiniesz przenośne umiejętności w zakresie umiejętności wizualnych. W miarę postępów zdobędziesz krytyczne umiejętności, które odnoszą się do miejsca danego przedmiotu w szeroko rozumianej humanistyce oraz jako składnik studiów w branżach kreatywnych i kulturalnych.

Program BFA School of Visual Development zapewnia dynamiczną edukację w zakresie sztuki scenografii. Podstawa programowa kładzie nacisk na fotografię, modelowanie postaci, analizę form, rysowanie postaci, zasady narracji, rozwój wizualny dla animacji, projektowanie postaci, obrazy koncepcyjne, zaawansowane badanie perspektywy projektowania gier wideo i różne inne krytyczne dyscypliny projektowania.

Zajęcia prowadzone są przez ekspertów pracujących przy jednych z najlepszych gier wideo i mobilnych w Polsce, dzięki czemu zdobytą wiedzę możesz wykorzystać w praktyce już w trakcie studiów. Podczas studiów nauczysz się pracy z silnikami do tworzenia gier, poznasz specjalistyczne oprogramowanie graficzne (Unreal Developer Kit, Unity, Autodesk i Adobe Package) oraz tajniki projektowania poziomów. Zajęcia odbywają się w studiu telewizyjnym, pracowniach multimedialnych, komputerowych i fotograficznych, a także w dedykowanym studiu motion capture i laboratorium dźwiękowym

Licencjat z projektowania (komunikacja wizualna) w JMC zapewnia narzędzia i umiejętności potrzebne do tworzenia innowacyjnych rozwiązań w stale rozwijającym się świecie mediów interaktywnych. Odkryjesz prawdziwą moc komunikacji wizualnej i opowiadania historii, poznasz procesy stojące za kreatywnym rozwiązywaniem problemów i odkryjesz sposoby na tworzenie lepszych doświadczeń dla ludzi w przestrzeni fizycznej, cyfrowej i wirtualnej.

Dołącz do najwyższej klasy programu efektów wizualnych SCAD i ucz się od profesjonalistów z branży stojących za kultowymi filmami. Dzięki dostępowi do wysokiej klasy narzędzi cyfrowych i najnowocześniejszych studiów, opanujesz techniki, które pomogły absolwentom SCAD zdobyć Oscary za pracę przy hitowych filmach.

Dzięki dyplomowi ze sztuk wizualnych na Universidad Loyola staniesz się kompletnym i wszechstronnym artystą, z solidnym wykształceniem teoretycznym i technicznym oraz ze zdolnością do zarządzania lub tworzenia własnych projektów artystycznych w tak różnych dziedzinach, jak sztuki piękne, nowe języki artystyczne, te związane z projektowaniem przestrzeni, takie jak muzeografia, kreacje instalacyjne, sztuka efemeryczna czy kreacje oparte na gestach.

Ponieważ licencjat z reprezentacji wizualnej jest wyjątkowy, pełen przygód i różnorodny! Podobnie jak wszystkie formy sztuki, sztuki wizualne (w tym przypadku malarstwo i sztuki przyrodnicze) oferują jedną z najbardziej wszechstronnych możliwości tym, którzy wybierają tę gałąź autoekspresji.

Jeśli masz kreatywny talent i artystyczną skłonność, nasz program Visual Arts pozwala odkrywać i eksperymentować ze swoją ekspresyjną naturą. Program, w połączeniu z teorią, pomoże Ci zrealizować kreatywną wizję poprzez badania, historię sztuki, tradycyjne metody praktyki i współczesne podejście do sztuki w materiałach i procesach.

Witamy w świecie oszałamiających efektów wizualnych! Nasze specjalistyczne szkolenia zanurzą Cię w ekscytującą dziedzinę efektów wizualnych (FX). Tutaj dowiesz się, jak tworzyć wszelkiego rodzaju symulacje, od eksplozji i ognia po niesamowite efekty magiczne, kinową destrukcję i realistyczne oceany.

Fascynuje Cię spektrum ludzkiej kreatywności: sztuka, design, architektura, film, moda, nowe media i kultura cyfrowa? Interesuje Cię historia i teoria obiektów, procesów i instytucji kulturowych, które składają się na nasz współczesny świat?